Живопись, графика, скульптура

В издании рассматривается творчество О.А. Кипренского (1782–1836) на фоне общественной и культурной жизни России первой четверти XIX века. Воспроизведены портреты, имеющие первостепенное значение для творчества Кипренского и вместе с тем представляющие крупнейшие имена русской культуры эпохи. Интерес представляют атрибуции автора портретов великого польского поэта Адама Мицкевича, декабриста М.Ф. Орлова, поэта и филолога А.Х. Востокова.

Книга об Анатолии Захариевиче Давыдове (р. 1923 г.) — первое исследование творчества ленинградского художника старшего поколения, пережившего блокаду, в юношеские годы прошедшего дорогами войны. Диапазон его поисков в искусстве широк. Хорошо известны многочисленные станковые произведения мастера в графике — портреты писателей, поэтов, художников, артистов. Особое место занимают мемориальные портреты — А.С.Пушкина, А.А.Блока, А.А.Ахматовой, М.И.Цветаевой и др. Острота характеристик и высокое мастерство рисовальщика отличают книжные иллюстрации художника. Последние годы Давыдов много работает в живописи, в жанрах портрета, пейзажа и натюрморта. Вся его жизнь и искусство теснейшим образом связаны с Ленинградом, его историей и культурой.

О выдающемся белорусском скульпторе. Множество иллюстраций.

Культура Мавераннахра - области, расположенной между Амударьей и Сырдарьей - в XVI-XVII века преемственно связана с наследием тимуридов и в то же время отражает особенности родоплеменного кочевнического уклада и вкусов шейбанидов. Эти особенности проявились и в миниатюрах - иллюстрациях к рукописным книгам. Категоричность запретов на изображения людей и животных в условиях становления ислама привела к неожиданному результату: иллюстрируя книги светского содержания - исторические хроники, эпос, поэмы, сборники басен и нравоучительных поэм - восточные миниатюристы обрели большую свободу, чем художники средневекового Запада, основным объектом иллюстрирования у которых была культовая литература, и достигли высокого уровня в искусстве создания книг.

Книга-альбом о ратных подвигах русских воинов на знаменитых полях сражений от Куликовского и Бородинского до Перекопа и Прохоровки. Создана на основе произведений русских, советских писателей на тему защиты Отечества и миниатюр художников Палеха, воспроизводящих в своем творчестве подвиги русского воинства. Представлены также крупные цветные фоторепродукции исторических мест сражений. Книга способствует патриотическому воспитанию молодежи в духе любви к Родине и готовности ее защищать. В книге опубликованы фрагменты миниатюр художников-палешан из музеев страны: Государственного музея Революции. Москва, Государственного музея палехского искусства. Палех, Государственной Третьяковской галереи. Москва, Всероссийского музея декоративно-прикладного и народного искусства. Москва, Центрального музея вооруженных сил. Москва, Загорского государственного историко-художественного музея-заповедника. Загорск, Ивановского художественного музея. Иваново. Офсетная печать на мелованной бумаге. Отпечатано в Германии.

Книга рассказывает о советском живописце-баталисте Иване Васильевиче Евстигнеев и его творчестве. Издание богато иллюстрировано черно-белыми и цветными изображениями.

Подвиг народа в искусстве.

Богато иллюстрированное издание впервые знакомит с работами мастера из города Ставрополя, улицы и скверы которого украшают созданные им скульптуры. Памятники М.Ю. Лермонтову, генералу А.П. Ермолову, ставропольскому генерал-губернатору Н. Е. Никифораки, воинам-интернационалистам и юным защитникам Отечества - эти и другие скульптурные композиции гармонично вписались в архитектурный облик современного и старого Ставрополя. А вот графические работы Николая Санжарова известны не так широко. В книге собраны десятки рисунков и эскизов, сделанных тушью и карандашом. Моделями для них чаще всего становились близкие художника – жена Альбина Петровна и дочь Ольга (которые, кстати, помогали создавать книгу), друзья, его земляки – крестьяне с натруженными руками, старики с мудрыми лицами деревенских мыслителей… Заключительной частью книги стала поэма Владимира Авдеева, посвященная скульптору.

Об истории создания замечательной картины П.А.Федотова, о ее идейно-нравственном содержании и месте в творчестве мастера живо и убедительно рассказывается в тексте, иллюстрированном репродукциями картины, ее фрагментов, а также эскизов и этюдов.

Хрестоматия содержит отрывки из произведений художественной литературы, освещающих историю нашей Родины с древнейших времен до конца XVIII века. Она окажет помощь учителю в повышении познавательной активности школьников, решении задач патриотического и нравственного воспитания, осуществлении межпредметных связей.

Очерк жизненного и творческого пути Александра Яковлевича Головина — выдающегося русского советского художника. Он работал в области станковой живописи, декоративно-монументального и прикладного искусства, книжной графики. Наиболее известна деятельность художника в театре: Головин явился одним из реформаторов театрально-декорационного искусства на рубеже XIX-XX вв

Альбом на украинском, русском и английском языках

Альбом фотографий 392 работ С. Т. Коненкова с габаритными размерами и местом нахожения скульптур на момент издания книги

В небольшом по объему тексте книги автор сжато освещает основные этапы развития искусства 20 века, доводя повествование до наших дней. Большое число цветных и фоновых репродукций наглядно иллюстрирует его рассказ

Главное внимание в данной работе уделено произведениям живописи, графики и скульптуры, воплощающим в себе пафос революционной борьбы, героику подвига ради победы революционных идей, утверждающим образ героя-борца, партизана, коммуниста, антифашиста. Автор останавливается на более крупных для каждого периода работах, а также творчестве мастеров, являвшихся на каждом историческом эта-е авангардом в развитии революционно-героических традиций художественной культуры страны

Автор ставит своей целью определить место Федотова в русской живописи и графике XIX века, его отношение к предшественникам, современникам и последователям. Основное место в исследовании занимает вопрос о том, как Федотов в своем творчестве выразил общие закономерности развития всей русской художественной культуры 40-х годов XIX века — не только живописи, но и литературы и театра

Особенность этой книги состоит в том, что в ней проблемы национального и интернационального развития советской художественной культуры рассматриваются на материале изобразительного искусства

В монографии исследуется история изобразительного искусства Западной Украины, Буковины и Закарпатья второй половины XIX — первой четверти XX веков, творческая практика советских художников западных областей Украинской СССР. Раскрывается значение межнациональных связей в формировании национальных школ социалистического интернационализма как важнейшего фактора становления и развития советской художественной культуры

Львов — один из самых древних и красивых городов Советской Украины. Его более чем семивековая история богата драматическими событиями героической борьбы против чужеземных поработителей за социальное и национальное освобождение. Только памятной осенью 1939 года трудящиеся западных областей Украины, а вместе с ними и львовяне, обрели свободу и право решать свою судьбу, воссоединились с украинским народом в единой суверенной советской державе. Наступает новый период в истории города, ставшего крупным индустриальным и культурным центром республики. Начинается новый период и в творчестве львовских художников, верных великим принципам ленинской партийности, народности и советского патриотизма, искусству правдивому, реалистическому, близкому и необходимому широким массам, в яркой образной форме раскрывающему существенные процессы и явления нашей современности

В календарь входят краткие очерки о творчестве отечественных и зарубежных мастеров изобразительного искусства, снабженные ссылками на рекомендуемую литературу и иллюстрациями

Ежегодное иллюстрированное издание, в которое входят краткие очерки о творчестве отечественных и зарубежных мастеров изобразительного искусства, снабженные ссылками на рекомендуемую литературу и иллюстрациями

В данной работе автор исследует православный канон в живописи и анализирует механизмы восприятия систем художественной перспективы с позиций глубинной психологии. А именно — рассматривает произведения изобразительного искусства как объект для проецирования и интроецирования индивидуально значимых бессознательных содержаний, где системы прямой и обратной перспективы выступают как реализация защитных механизмов проекции и интроекции

В новой работе «Автопортреты Сергея Мягки? Каталог и описания», основанной на реальны? Биографических фактах, сделана попытка рассмотреть творчество и личность юного художника через призму его самопознания, глубоко понятой личной ответственности, верности раз и навсегда воспринятым истинам красоты, любви, добра...

Краткие очерки о творчестве отечественных и зарубежных мастеров изобразительного искусства, чьи памятные даты отмечались в 1976-м году

Книга народного художника Латвии знакомит с различными видами графического искусства, затрагивает проблему эстетического воспитания молодежи, раскрывает взгляды автора на вопросы содержания и формы, национальных особенностей искусства. Множество иллюстраций — графических работ автора

Монография является первой работой, посвященной обзору, выставок русского и советского изобразительного искусства за рубежом

Книга посвящена теме Великой Отечественной войны в произведениях белорусских художников, таких, как 3. Азгур, М. Савицкий, А. Бембель, В. Цвирко, М. Данциг, Г. Ващенко, Е. Зайцев, В. Громыко и другие. Зарисовки боевых эпизодов, портреты бойцов и командиров, картины на темы партизанской жизни Белоруссии напоминают читателю о героизме советских людей в Великой Отечественной войне. Особую ценность работам художников придает то, что многие из них сражались в рядах Советской Армии или участвовали в партизанском движении. В книге 168 цветных и тоновых иллюстраций

Каталог выставки произведений, фотографии

Повесть о художнике, основателе советской батальной живописи

Увлечение миром пушкинских образов, первые попытки иллюстрирования «Руслана и Людмилы» приходятся на далекие детские годы Анатолия Ивановича Зыкова, народного художника России, члена-корреспондента Российской Академии художеств. Его дипломной работой — он учился в Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина — стала серия цветных иллюстраций снова к «Руслану и Людмиле». Далее, сосредоточивая внимание на самом Пушкине, его судьбе и творческой жизни, художник периодически обращается к заветной теме. Последние 15 лет отданы ей полностью. Результатом работы явился обширный цикл живописных и графических произведений «Сквозь штормы судьбы. Пушкин», частями показывавшийся на многих выставках в нашей стране и за рубежом. В последние годы прошли пушкинские выставки А. Зыкова. Персональные

Альбом посвящен творчеству заслуженного художника РСФСР, главного художника театра Моссовета Э. Стенберга. Драма и оперетта, балет и мюзикл, эстрада и цирк — сфера деятельности мастера

Статьи, посвященные советской героической драме и спектаклям героического жанра на советской сцене, исканиям театра в этой художественной сфере. Автор также рассматривает работу театральных художников, говорит о специфике разных родов и видов художественного творчества

Альбом-монография посвящен исследованию творческого и жизненного пути русского художника, одного из крупнейших русских портретистов, Владимира Лукича Боровиковского (1757–1825) на фоне развития русской культуры на рубеже XVIII-XIX веков. Издание рассказывает о первых годах творческой деятельности Боровиковского на Украине, первых годах в Петербурге, завоевании известности, годах расцвета, масонских связях Боровиковского и портретах Новикова, начале XIX века и последнем периоде творческой деятельности художника. В книге 216 иллюстраций

Брошюра посвящена музею Н. А. Ярошенко в Кисловодске. Не претендуя на роль искусствоведческого произведения, она в живой, увлекательной форме рассказывает о поисках и находках творческого наследия художника, которое составляет и пополняет экспозицию музея

Рассказ о Мемориале Неизвестного солдата представлен в контексте исторических событий, главное из которых — битва за Москву

Т. Третьякова-Суханова мыслит ассоциативно-зрительными образами, творит на грани абстрактной и изобразительной традиции. Ее рисунки — это зримое выражение тех едва уловимых состояний, которые отделяют просто живое существо от высшего разума. Выражение очень тонкое, лиричное, но всегда характерное, напряженное... Третьякова-Суханова, сохраняя хотя и условную изобразительную традицию, подошла, кажется, к невероятному — при полном отсутствии сюжета в работах тем не менее присутствует высокая концентрация мысли, они очень информативны, но на уровне нашего подсознания, умения ощутить незримое. Здесь скорее нужен не развитый интеллект, а эмоционально чуткая душа". Ольга Бендюк, искусствовед. Ставропольский краевой музей изобразительного искусства