Теория и история искусства, эстетика

Петр Петрович Гнедич (1855-1925) – известный русский драматург, переводчик, историк искусств, двоюродный племянник знаменитого писателя Н. И. Гнедич и родственник А.С. Грибоедова. Очерки Гнедича по истории искусств публиковались с 1877 года в журнале «Нива». Они и составили иллюстрированную «Историю искусств». Данная книга издается в современной редакции.Богато иллюстрирована, дает общедоступные знания по истории искусств, включая историю архитектуры, скульптуры, живописи, быта, нравов и одежды всех народов с древнейших времен.

Первая книга второго тома учебника по истории русского искусства воссоздает историю живописи, графики, скульптуры и архитектуры второй половины XIX века - времени расцвета демократического реализма.

Первая книга второго тома учебника по истории русского искусства воссоздает историю живописи, графики, скульптуры и архитектуры второй половины XIX века - времени расцвета демократического реализма.

Учебник охватывает материал по истории изобразительного искусства и архитектуры зарубежных стран от эпохи первобытнообщинного строя до конца античности.

Издание охватывает материал по истории изобразительного искусства и архитектуры зарубежных стран от периода средних веков до эпохи Возрождения. В книге рассматривается искусство Византии, Западной Европы, Индии, Китая, Японии.

В книге рассказано, как расцвели в наши дни литература и искусство народов Сибири, Дальнего Востока и Крайнего Севера, как обмениваются они между собой духовными ценностями, как созидают сообща, единую, многонациональную культуру.

Книга Вл. Воронцова — результат многолетнего труда. В нее входят афоризмы, изречения, высказывания классиков марксизма-ленинизма, отечественных и зарубежных писателей, философов, критиков, художников, композиторов о литературе и искусстве. В предисловии, написанном С. Михалковым, сказано: `Очень большую и благородную работу проделал Вл. Воронцов, собравший под одной обложкой не только великие имена, но прежде всего великие мысли... Эту книгу нельзя читать торопливо, ибо каждая строка ее (буквально каждая!) поражает своей глубиной. А чтобы измерить глубину, надо в нее проникнуть... И каждая строка озаряет ясным всепроникающим светом многие главные проблемы литературы и искусства».

Книга о знаменитых архитектурных памятниках и произведениях искусства, о судьбах и сегодняшних заботах городов с богатым историческим прошлым. Автор рассказывает о подвиге советских воинов, спасших в прошедшую войну от гибели многие культурные ценности Европы, о восстановлении архитектурных ансамблей, разрушенных в СССР и других странах, о грозных опасностях, которые нависли в наши дни над художественно-историческим наследием многих государств. Книга поможет глубже осознать истину: настоящее не существует отдельно от прошлого, и надо беречь его памятники, эти мосты, связывающие века. С цветными иллюстрациями на отдельных листах.

Трактат немецкого эстетика К.-В.-Ф. Зольгера `Эрвин` публикуется на русском языке впервые. Это сочинение, написанное в традициях платоновского диалога, носит характер напряженной философской дискуссии о природе красоты. Особый интерес представляет учение Зольгера об иронии и вдохновении.

В статьях словаря раскрывается содержание основных категорий и понятий, положений и принципов марксистско-ленинской эстетики и эстетического воспитания, характеризуются важнейшие моменты истории эстетической мысли, взгляды мыслителей прошлого и современности. Большое место отводится освещению проблем искусства как ядра эстетической деятельности (виды и жанры, художественные методы и стили, направления, особенности творческого процесса, художественного восприятия и т.д.), раскрытию его сущности и социальных функций.

Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина Академии художеств СССР. Учебник охватывает материал по истории изобразительного искусства и архитектуры зарубежных стран от периода средних веков до эпохи Возрождения. В нем рассматривается история искусства Византии, Западной Европы в средние века, искусство Возрождения в Италии и в странах Северной Европы. Искусство Индии, Китая, Японии и других стран Азии с древнейших времен до конца средневековья. Учебник иллюстрирован большим количеством репродукций (более 500).

Вторая книга второго тома учебника по истории русского искусства воссоздает историю отечественной архитектуры, скульптуры, живописи и графики конца XIX - начала XX века. В книге дается картина развития реалистических, прогрессивных тенденций русского искусства в условиях сложной идейно-художественной борьбы той эпохи.

В издании представлен обширный материал по истории развития русской культуры, иконописи, живописи, зодчества, декоративно-прикладного искусства. В книге дается описание древнейших архитектурных памятников Москвы, Санкт-Петербурга, Новгорода, Пскова и др., которые пережили века и сохранились до наших дней. Содержится информация о великих зодчих, иконописцах, живописцах с описанием их произведений. Книга богато иллюстрирована.

Материалы третьих чтений, посвященных памяти Л.С.Выготского. Москва, 17-20 ноября 2002 года.

В сборнике работ Генриха Манна (1871-1950) - одного из классиков мировой литературы XX века, последовательного писателя-антифашиста - представлены его статьи и очерки - важная часть его наследия. Сборник состоит из трех разделов: статьи и выступления Г.Манна в защиту гуманизма и демократии; его очерки о немецких и французских писателях, высказывания о русской классической литературе; фрагменты из книги "Обзор века".

Уникальное по форме и содержанию философско-эстетическое исследование интеллектуально-художественной культуры ХХ века как грандиозного переходного феномена от Культуры к чему-то принципиально иному через апокалиптическое цивилизационное образование - пост-культуру (пост-), которая самим фактом своего явления знаменует: или катастрофическую гибель Культуры и человечества в целом, или беспрецедентный скачок человечества на принципиально новый уровень бытия, сознания, культуры. В книге написанной в свободных жанрах: древнем - стромат и новейшем полифонического гипертекста с бесчисленным количеством окон, перекрестных ссылок, отсылок, жанрово-стилевых форм, ассоциативных ходов, дискурсов и т.п. - рельефно показаны важнейшие процессы, протекавшие в искусстве и культуре ХХ в., на примере всех главных направлений, движений и персоналий (от символизма и импрессионизма, всех авангардно-модернистских феноменов до постмодернизма и самых продвинутых движений начала ХХI в.) Видное место в книге занимает Лексикон по представленным в ней явлениям и личностям.

В чем ценность того или иного памятника древнего зодчества? Как создать в современном городе гармонию старины с нашим днем? Кто и как охраняет "каменную летопись" Москвы, Киева, других древних городов? Как уберечь уникальные памятники русского Севера, его исторические селения, - как сохранить эти национальные богатства, сосредоточенные на огромной территории, от разрушения и запустения? Этим и другим остросовременным проблемам посвящены очерки Ивана Белоконя.

В статьях словаря раскрывается содержание основных категорий и понятий, положений и принципов марксистско-ленинской эстетики и эстетического воспитания, характеризуются важнейшие моменты истории эстетической мысли, взгляды мыслителей прошлого и современности. Большое место отводится освещению проблем искусства как ядра эстетической деятельности (виды и жанры, художественные методы и стили, направления, особенности творческого процесса, художественного восприятия и т.д.), раскрытию его сущности и социальных функций.

В этой книге, написанной известным мастером советской научно-художественной литературы В.И. Орловым, рассказывается об удивительной судьбе драгоценностей царской короны. Попутно автор проводит читателя по многим современным производствам и лабораториям, малодоступным для непосвященного.

Книга представляет собой публицистические очерки, в которых с научно-атеистических, искусствоведческих и исторических позиций рассматриваются памятники русской культуры и вместе с тем церковной архитектуры и легенды, с ними связанные. Читатель узнает о судьбах сокровищ древнерусского зодчества, о сохранении их в наше время. Написанная живо, увлекательно, книга обращена к самому широкому кругу читателей.

Эта книга о знаменитых архитектурных памятниках и произведениях искусства, о судьбах и сегодняшних заботах городов с богатым историческим прошлым. Автор рассказывает о подвиге советских воинов, спасших в прошедшую войну от гибели многие культурные ценности Европы, о восстановлении архитектурных ансамблей, разрушенных гитлеровцами в СССР и других странах, о грозных опасностях, которые нависли в наши дни над художественно-историческим наследием многих государств. Книга поможет глубже осознать истину: настоящее не существует отдельно от прошлого, и надо беречь его памятники, эти мосты, связывающие века.

Эта книга о знаменитых архитектурных памятниках и произведениях искусства, о судьбах и сегодняшних заботах городов с богатым историческим прошлым. Автор рассказывает о подвиге советских воинов, спасших в прошедшую войну от гибели многие культурные ценности Европы, о восстановлении архитектурных ансамблей, разрушенных гитлеровцами в СССР и других странах, о грозных опасностях, которые нависли в наши дни над художественно-историческим наследием многих государств. Книга поможет глубже осознать истину: настоящее не существует отдельно от прошлого, и надо беречь его памятники, эти мосты, связывающие века.

Древние знали семь чудес света. О них писал еще Геродот. Но мир Геродота ограничивался землями, известными древним грекам. А между тем на Ближнем Востоке, как и за его пределами, в странах Азии и Африки, было создано немало замечательных памятников архитектуры и искусства. В этой книге сделана попытка рассказать как о чудесах, известных Геродоту, так и о некоторых памятниках, о которых он не знал.

Сборник представляет собой первую попытку собрать воедино и систематизировать статьи и высказывания Блока по вопросам искусства. Статьи и рецензии в сборнике группируются по темам: общие вопросы искусства и назначения художественного творчества, о течениях и направлениях в литературе и искусстве, об изобразительном искусстве, поэтах и писателях, искусство и революция. Кроме того публикуются письма и дневниковые записи, в которых Блок рассматривает волнующие его проблемы искусства.

Автор, кандидат исторических наук, рассказывает об эволюции воззрений католических теологов на культуру и цивилизацию в целом. Центральное место в книге занимает сегодняшняя политика Ватикана в области культуры. Работа опирается на широкий круг источников, часть которых впервые использована в нашей атеистической литературе.

В книге повествуется о разграблении европейских народов гитлеровским режимом и о послевоенной судьбе перемещенных ценностей. Разграбление Европы гитлеровским режимом и его приспешниками в 1930—40-е годы беспрецедентно в истории человечества. В результате Второй мировой войны произошел вселенский круговорот сокровищ, и послевоенная судьба их поистине тайна за семью печатями, завесу над которой приподнимает эта книга.

В статьях словаря раскрывается содержание основных категорий и понятий, положений и принципов марксистско-ленинской эстетики и эстетического воспитания, характеризуются важнейшие моменты истории эстетической мысли, взгляды мыслителей прошлого и современности. Большое место отводится освещению проблем искусства как ядра эстетической деятельности (виды и жанры, художественные методы и стили, направления, особенности творческого процесса, художественного восприятия и т. д.), раскрытию его сущности и социальных функций.

Настоящий выпуск лингвострановедческого словаря посвящен художественной культуре СССР. В словарь включена лексика по разделам: театральное, музыкальное, эстрадное, цирковое, хореографическое искусство, киноискусство и кинообслуживание, изобразительное и декоративно-прикладное искусство, архитектура, народные художественные промыслы, культурно-просветительная работа, художественная самодеятельность, музейное дело, библиотечное дело. Цель словаря - помочь иностранному учащемуся познакомиться с соответствующими областями художественной культуры при изучении слов и словосочетаний, называющих характерные явления русской культуры. Система специальных выделений в словаре обращает внимание учащихся на типичные словоупотребление и словосочетаемость. В Указателе тематической словосочетаемости в концентрированном виде представлена лексика, относящаяся к данной теме. Книга содержит большое количество цветных иллюстраций.

Сборник посвящен рассмотрению развития критического реализма в русском искусстве, деятельности его крупнейших представителей. в него включены статьи о выдающихся художниках - В. А. Серове, б. В. Щербакове, А. И. Лактионове и др. Судьбам искусства зарубежных стран посвящен заключительный раздел сборника. Книга иллюстрирована цветными и тоновыми репродукциями.

В книге академика Ю. В. Бромлея и писателя Р. Г. Подольного дается широкая картина развития культуры человечества. Опираясь на данные истории, этнографии, философии, социальной психологии и других наук, авторы показывают несостоятельность религиозных концепций культурно-исторического процесса.

В статьях и письмах Н.М.Карамзина изложены его взгляды на крупнейшие явления русской и европейской культуры конца ХУIII- начала ХIХ века, содержатся оценки творчества целой плеяды деятелей отечественной литературы: Державина, Дмитриева, Батюшкова, Жуковского, молодого Пушкина и Крылова.

Содержание: Материалы 1 тома Истории русского советского драматического театра. Н.М.Зоркая. Народно-героическая тема в режиссерском творчестве А.Д.Попова. Ю.Дмитриев. Гоголь в сценическом искусстве. С.Дурылин. От Владимира третьей степени к Ревизору. М.Молебнов. Пензенский крепостной театр Гладковых и др.

Книга об исторической преемственности и связи времен, о глубинных корнях народного искусства, его связи с профессиональным искусством и историей культуры. Содержание: О Золотом кольце и связи времен. О гончарах, красоте и градостроительстве. Былинность и огонь современности. Ваятель. Грузинские записи. Книга щедро иллюстрирована цветными фотографиями.

Эта книга о знаменитых архитектурных памятниках и произведениях искусства, о судьбах и сегодняшних заботах городов с богатым историческим прошлым. Автор рассказывает о подвиге советских воинов, спасших в прошедшую войну от гибели многие культурные ценности Европы, о восстановлении архитектурных ансамблей, разрушенных гитлеровцами в СССР и других странах, о грозных опасностях, которые нависли в наши дни над художественно–историческим наследием многих государств. Книга поможет глубже осознать истину: настоящее не существует отдельно от прошлого, и надо беречь его памятники, эти мосты, связывающие века.

Сборник очерков Юрия Лощица `Земля - именинница` объединен темой бережного внимания к многовековым накоплениям отечественной культуры. Причем само понятие `культура` автор рассматривает в максимально широком объеме, подключая сюда и понятие `природа`. Единство исторического и природного начал в народном мировосприятии не декларируется автором, но передано всем образным строем книги, ее взволнованной лирической интонацией.

Эта книга является продолжением вышедшей в 1971 году на болгарском языке и переведенной в 1977 году книги Критика современных буржуазно-эстетических концепций о природе искусства. В ней делается попытка теоретического исследования с очень узких и довольно специфических позиций марксизма некоторых основных проблем природы художественного творчества.

С именем Макса Дворжака, одного из крупнейших представителей европейского искусствознания начала XX столетия, связан целый этап в развитии этой науки. Его лекционный курс по искусству итальянского Возрождения, созданный в 1918-1921 годах, по праву относится к числу классических работ, посвященных ренессансной эпохе. Второй том в основной своей части посвящен искусству XVI столетия, с главами о творчестве Микеланджело, Рафаэля, Корреджо и Тициана. Во втором разделе выделяются главы о позднем искусстве Микеланджело, о творчестве Тинторетто и художниках-маньеристах. Завершается том главой о творчестве крупнейшего из мастеров скульптуры итальянского барокко Лоренцо Бернини

В книге дается анализ и критика социологических концепций модернизма, выработанных буржуазным искусствознанием послевоенного периода. Отталкиваясь от работ Р. Поджоли, П. Франкастеля, А. Гелена и других западных искусствоведов, автор, часто в полемике с ними, раскрывает антигуманное содержание авангардистских новаций в искусстве, опровергает тезис западных социологов и критиков о том, что модернистское творчество якобы адекватно сознанию и эстетическим запросам человека технической цивилизации. В книге 50 цветных и тоновых иллюстраций

В книгу выдающегося советского артиста и режиссера театра и кино вошли статьи, записи, письма, выступления перед зрителями о творчестве, о преемственности в искусстве. Издание иллюстрировано и рассчитано на широкий круг читателей. В книге использованы фотографии из семейного архива Б. А. Бабочкина и фотокорреспондентов В. Арутюнова. П. Ефимова. Б. Вдовенко и других

Настоящий коллективный труд является продолжением серии изданий, начатых сборником Западное искусство. ХХ век, выпущенным в 1978 г. и подготовленным сектором современного искусства капиталистических стран Всесоюзного научно-исследовательского института искусствознания. Авторы не стремились, как и в сборнике 1978 г. , к тематической цельности и не ограничивали себя тем или иным периодом современного искусства. В некоторых статьях анализируется творчество отдельных художников, оказавших и продолжающих оказывать заметное влияние на развитие современного искусства на Западе (Б. Шоу, П. Сезанн, А. Арто), в других рассматривается судьба различных художественных течений — немецкое революционно-политическое искусство 20-30-х годов или французский фовизм

Историко-культурные очерки. В чем ценность того или иного памятника древнего зодчества? Как создать в современном городе гармонию старины с нашим днем? Кто и как охраняет каменную летопись Москвы, Киева, других древних городов? Как уберечь уникальные памятники русского Севера, его исторические селения? Этим и другим остросовременным проблемам посвящены данные очерки. Фотоиллюстрирована

Книга об исторической преемственности и связи времен, о глубинных корнях народного искусства, его связи с профессиональным искусством и историей культуры

Пятый выпуск ежегодника содержит популярные статьи и очерки, рассказывающие о расцвете художественной культуры братских советских народов, о проблемах эстетического воспитания молодого поколения. Критики, искусствоведы, литераторы рассказывают также об интересных фактах современной культурной жизни и истории искусств: о писателе Д. Фурманове, художнике Л. Гудиашвили, о П. Неруде и Д. Сикейросе, о Данте, о Первой выставке Товарищества передвижников

У книги — своеобразный жанр — многоплановые и многосторонние размышления о различных видах искусства, об их взаимодействии размышления, как правило, высказываемые в свободной, порой афористичной и парадоксальной форме

Книга М. А. Лифшица — сборник статей, отражающих позицию автора по вопросам современного искусства

В монографии исследуется ряд недостаточно освещенных в советской научной литературе аспектов взаимоотношений семьи и социалистического общества. Основываясь на решениях XXVI съезда КПСС, авторский коллектив уделил главное внимание анализу возрастающей роли семьи как фактора воспроизводства рабочей силы, развития социалистической культуры, охраны психического здоровья населения и таким направлениям активной демографической политики, как совершенствование общественно-бытового обслуживания, материальная и психологическая помощь семье

С современным состоянием эстетики, ее методами, законами и категориями знакомит книга доктора филологических наук, профессора Ю. Борева

В книге впервые представлена во всей возможной полноте история восприятия произведений и эстетических идей великого немецкого писателя, мыслителя и критика Г. Э. Лессинга в русской культуре XVIII-XX вв. Приводятся свидетельства значительной роли Лессинга в формировании русской эстетики, а так же малоизвестные факты, подтверждающие интерес Лессинга к России и русские связи его семьи