Музыка. Ноты. Опера. Балет. Танцы

В этом самоучителе вы найдете: краткий очерк истории семиструнной гитары, узнаете об устройстве гитары и ее видах, посадке исполнителя и постановке рук. Так же здесь приведены обычные для всех самоучителей начальные сведения из элементарной теории музыки. Вы так же узнаете о приемах звукоизвлечения таких как: глиссандо, тремоло, флажолеты, баррэ, вибрато, игра `броском`, игра медиатором и некоторых других. В Приложении вы найдете произведения русских и зарубежных композиторов для сольного исполнения, аккомпанемента, дуэта гитар, а также несколько произведений для мандолины или скрипки, с гитарой.

В антологии представлен весь Золотой век русского романса. Не только первая его половина - романсные шедевры Пушкина, пушкинской плеяды поэтов, но и вторая - Фета и фетовской плеяды. `Черная шаль`, `Не искушай меня без нужды`, `Выхожу один я на дорогу` - лишь начало Золотого века. `Шепот, робкое дыханье`, `Средь шумного бала`, `Мой костер в тумане светит` - его завершение. Антология открывается даже не с Пушкина, а с Гавриила Державина, создавшего как национальный гимн `Гром победы, раздавайся!`, так и `Цыганскую пляску` - первый `цыганский романс` в русской поэзии. Среди первопроходцев этого удивительного жанра, соединившего поэзию и музыку, были и Василий Жуковский - автор гимна `Боже, царя храни!`, легендарный Денис Давыдов, не менее легендарный Федор Глинка. Но имена авторов многих самых известных романсов до сих пор остаются в числе самых неизвестных, `забытых`. Антология во многом восполняет этот пробел, публикуя не один шлягер `Гори, гори, моя звезда`, а двадцать романсов Василия Чуевского. Многие романсы выходили только в нотных изданиях и в поэтической антологии публикуются впервые.

Испокон веков русский человек не мыслил свою жизнь без хорошей, задушевной песни. В горе и радости, в лихую годину, в дни тяжких испытаний и незабываемые минуты счастья и любви он всегда обращался к песне, в ней находил силу и поддержку, обретал веру в будущее. Да и сегодня редкая компания обходится без замечательных застольных песен, полных огня, жизненного задора, неизбывной грусти. В данный сборник вошли лучшие застольные песни, романсы, цыганские и русские народные песни. Авторы многих из них до сих пор остаются неизвестными, и их песни считаются народными и будут жить в веках. Хорошего вам веселья и задушевных песен!..

Являясь одним из замечательных видов музыкального искусства, романс вводит слушателей в мир прекрасных образов, подлинных чувств, красивых мелодий и высокого поэтического слова. В книге прослеживается путь развития и становления русского советского романса, рассказывается о лучших произведениях этого жанра, его авторах - С. Прокофьеве, Д. Шостаковиче, Г. Свиридове, Т. Хренникове и других, а также об известных исполнителях романса.

Содержание: рассказ об истории танца живота, о влиянии его на женскую красоту и здоровье; краткий методический курс по овладению основными приёмами и классическими позами танца; фотографии, которые научат читателя базовой разминке и статике танца.

Тексты песен.

Данное пособие строится на чередовании монографических тем в соответствии с историко-художественным процессом. Это позволяет выявить не только характерные особенности отдельных произведений, но и черты стиля великих композиторов, установить взаимосвязи между явлениями музыкального творчества. Адаптированный характер пособия позволил добавить обзорные темы по европейской культуре второй половины XIX в.: композиторы-романтики Ф. Лист, Р. Шуман, Э. Григ, опера XIX в., импрессионизм. Жанровое разнообразие произведений способствует расширению и углублению ранее полученных знаний.

Книга знакомит читателя с венгерской народной поэзией в переводе Н.Гребнева.

В книге представлены самые популярные песни богатого событиями XX века: лирические и гражданские, военные и туристские, народные и авторские. Тексты песен сопровождаются нотами. Издание будет интересно для всех, кто любит петь.

В многонациональной советской культуре колыбельная песня - часть народной памяти, народного песенного творчества. Эти песни вобрали и опыт, и знания, и представления о прошлом, и надежды на будущее. С давних пор колыбельные давали детям первые уроки послушания и доброты. В книге собраны колыбельные песни народов СССР - старинные, современные, народные, поэтов-классиков и молодых поэтов из всех союзных республик. Издание второе, дополненное и переработанное. Художник В. Кульков.

Книга солиста Большого театра А.П.Иванова воскрешает незабываемые страницы русского и советского певческого искусства, связанные с пребыванием на оперной сцене уникальной династии братьев Пироговых.

Известный латышский поэт Янис Петерс написал повесть о Раймонде Паулсе (род. 1936), музыка которого популярна по всей нашей стране и за ее пределами. Повесть написана другом композитора, автором текста его песен, и воссоздает образ Р. Паулса в контексте всего развития музыкальной культуры народа; раскрывает секреты его успеха. В первой части книги – ряд литературных портретов деятелей латышской культуры, который открывает рассказ об известном собирателе народных песен Кришьянисе Бароне (1835–1923). Кроме того, книга расскажет о поэтессе Мирдзе Кемпе (1907–1972), поэтах Ояре Вациетисе (1933–1983), Иманте Зиедонисе (род. 1933), Александре Чаке (1901–1950), общественном деятеле Кришьянисе Валдемаре (1825–1891), о латышах, оказавшихся в конце Второй мировой войны в Америке.

Тексты песен с нотами.

Издание представляет развернутую историю "Битлз" с иллюстрациями, подробными справочными материалами о дискографии, фильмографии и библиографии всех работ ливерпульской четверки.

Полный текст либретто оперы крупнейшего советского композитора. Во вступительной статье рассказано об истории создания оперы, о ее месте в истории развития жанра.

Обращаясь к молодежной песне 1917 - 1925 годов, автор рассказывает о ее мобилизующей, агитационно-пропагандистской роли. В книге публикуются тексты из первых советских сборников комсомольско-молодежных песен, дается попытка их источниковедческого анализа.

Композиторы Алябьев и Верстовский, актриса Сандунова, первый музыкальный критик Одоевский - вот далеко не полный перечень лиц, о которых рассказывается в книге. Серия очерков-портретов дает представление о музыкально-театральной жизни Москвы конца XVIII - первой половины XIX века, в центре которой находился Петровский, а позже - Большой театр.

В книге представлены самые популярные песни богатого событиями XX века: лирические и гражданские, военные и туристские, народные и авторские. Тексты песен сопровождаются нотами. Издание будет интересно для всех, кто любит петь.

Издание представляет развернутую историю `Битлз` с иллюстрациями, подробными справочными материалами о дискографии, фильмографии и библиографии всех работ ливерпульской четверки.

Составитель В.А. Семенова. В сборник включены русские народные песни, романсы на стихи поэтов-классиков, бардовская песня, колыбельные, народные баллады.

Содержание: Русская музыкальная культура в 80-90-х годах XIX века (М.Михайлов). А.К.Лядов (М.Михайлов). А.К.Глазунов (М.Ганина). С.И.Танеев (М.Михайлов). А.С.Аренский (М.Михайлов). В.С.Калинников (Л.Рыцлина). Русская музыкальная культура в начале ХХ века (М.Михайлов). А.Н.Скрябин (Л.Данилевич). С.В.Рахманинов (А.Кандинский). Х.И.Ф.Стравинский (М.Михайлов). Заключение.

Эта книга - первое в советской науке комплексное исследование, посвященное интереснейшему периоду в развитии русской культуры. В ней рассказывается об острой борьбе различных течений, модернистских и декадентских союзов и групп, о начале формирования метода социалистического реализма. В орбиту исследования включены все более важные явления театра, музыки, кино, живописи и скульптуры, архитектуры и прикладного искусства, характерные для России рубежа столетий.

Данная книжка - как бы маленькая музыкальная энциклопедия, написанная для детей. Знакомя своих юных читателей с музыкальными терминами, жанрами и другими понятиями, связанными с музыкальным искусством, автор предлагает небольшие интересные рассказы, в которых используется примеры из прошлой и современной музыкальной жизни, упоминает имена многих известных композиторов и исполнителей.

Самые популярные песни с нотами. В сборник включены песни из репертуара Изабеллы Юрьевой, Петра Лещенко, Клавдии Шульженко, Георгия Виноградова, Леонида Утесова. Представлены также широко известные авторские песни 20-30-х годов.

Для учащихся музыкальных школ.

Рассказывается о судьбе поэтов, композиторов, а также переводчиков наиболее популярных революционных песен (Интернационал.; Марсельеза.; Варшавянка.; Беснуйтесь тираны.; Смело товарищи в ногу.; замучен тяжелой неволей.; Вы жертвою пали.) Освещаются исторические события, обусловившие появление и распространение этих песен.

Основу сборника составляют материалы IV съезда композиторов РСФСР, обзор произведений, прозвучавших на его концертах. Как и в предыдущих выпусках, в одном из первых разделов даны портреты лауреатов Государственной премии имени М. И. Глинки. В разделе «Из прошлого» вниманию читателей предлагаются ранее неопубликованные материалы из истории советской музыки

Ноты.

На материалах воспоминаний, писем, автобиографий, архивных документов, публикаций периодической прессы, отрывков из художественной литературы хрестоматия знакомит юного читателя с жизнью и творчеством великих русских композиторов 19 века: Глинкой М.И., Даргомыжским А.С., Бородиным А.П., Мусоргским М.П., Римским- Корсаковым Н.А., Чайковским П.И. В хрестоматии учащиеся найдут обширный дополнительный материал к соответствующим разделам факультатива *Основы музыкальной культуры*.

В сборник включены танцы, входящие в обязательную программу конкурсов бального танца, а также в основной репертуар танцевальных коллективов, студий и ансамблей бального танца

Наталья Калинина собрала интересную книгу. Я говорю «собрала», потому что книга создавалась на протяжении пятнадцати лет — из знакомств и бесед с музыкантами, из размышлений об истинном назначении художника во все времена. Я рад, что мнение автора совпадает с моим, а именно — мы все обязаны служить своим искусством народу. Это нам завещали Глиика и Чайковский, Бах и Шопен

Песни бывают разные. Некоторые песни уходят из памяти за год. Другие за десять — двадцать лет. Иные живут столетиями, хотя незаметно тускнеют от старости. Есть песни, рожденные борьбой, и эти напевы — самые бессмертные. С ними люди шли умирать, их пели в дыму, на полях сражений, на баррикадах, в бою и после победы. Иногда пели их тайно. Таковы «Марсельеза» и «Интернационал». Первую родила французская революция в 1792 году, вторую — Парижская коммуна более ста лет тому назад. Другие песни приходили и уходили, блистали и бледнели, но эти два гимна, гремевшие над площадями Парижа, Ленинграда, Москвы и сотнями других городов, над каторжными тюрьмами, над полями сражений гражданской войны, не выцвели и до сих пор. В этой книге описана история рождения и жизни «Марсельезы» и «Интернационала

Появление данного учебного пособия связано с тем, что традиционная Программа по музыкальной литературе для ДМШ вышла в свет в 1956 г. и, не меняясь качественно, выдержала затем несколько переизданий (1962, 1970, 1979, 1982 гг. ). Естественно, многие установки и тематические планы типовой программы устарели и не соответствуют требованиям новых подходов и методик музыкального воспитания детей. В последние годы стали появляться другие модели программ, учебные планы, адаптирующие содержание курса к новым историческим и социально-культурным условиям. Настоящее пособие опирается на, многолетний опыт преподавания предмета «Музыкальная литература» в ДМШ, изложенный в авторских программах и методических рекомендациях Е. Лисянской, Ю. Агеевой, А. Хотунцова, М. Куклинской и др. Самые существенные изменения в этих программах коснулись русской музыки XX века. Поэтому в пособие, помимо традиционных тем, вошло освещение жизни и творчества композиторов рубежа XIX и XX веков А. Лядова, В. Калинникова, С. Рахманинова, А. Скрябина, И. Стравинского. В государственной программе никак не затрагивается музыка композиторов второй половины XX в. В данное пособие включены разделы, посвященные Г. Свиридову, Р. Щедрину, а также обзорное занятие о представителях российского авангарда Э. Денисове, С. Губайдулиной и А. Шнитке. Последние главы пособия — краткий обзор развития джаза и небольшой словарь джазовых терминов. При создании данного пособия мы учитывали то, что к числу основных задач музыкальных школ относится не только развитие музыкальных способностей детей, понимания основ классического и современного музыкального творчества, но и подготовка активных слушателей и любителей музыки. Поэтому в нашу книгу вошли также дополнительные ознакомительные материалы. Они объединены в рубрику «Рассказывают, что. » и обращены к широким массам детской аудитории

В книге рассказывается о развитии русского искусства в первой половине ХIХ века. Перед читателем развернутся картины московской и петербургской театральной и музыкальной жизни, пройдут интереснейшие люди того времени: композиторы Верстовский, Алябьев и Варламов, поэт Козлов, актеры Мочалов, Щепкин, Репина, Косицкая...

Айседора Дункан — всемирно известная американская танцовщица, одна из основоположниц танца «модерн», всегда была популярна в России. Здесь она жила в 1921-1924 гг. , организовала собственную студию, была замужем за Сергеем Есениным. Несмотря на прижизненную славу, личная жизнь Айседоры Дункан была полна трагических событий. Это описано в ее мемуарах «Танец будущего» и «Моя жизнь». Во второй части книги помещены воспоминания И. И. Шнейдера «Встречи с Есениным», где отражены годы жизни и творчества танцовщицы в нашей стране. Книга адресуется самому широкому кругу читателей

В книге популярно изложена история молодежной музыкальной культуры Запада, даны портреты ансамблей и исполнителей, критически проанализирован мир шоу-бизнеса

Выдающийся советский дирижер рассказывает о специфике профессии дирижера, о становлении советской дирижерской школы, о проблемах работы с симфоническим оркестром, солистами

Эта книга посвящена музыкальной культуре РСФСР. Основная цель автора — дать краткий очерк развития музыкального творчества Советской России начиная от Великой Октябрьской социалистической революции вплоть до наших дней. В книге освещаются пути развития и основные проблемы музыкальной культуры РСФСР. Основное внимание в книге уделено истории русской советской музыки и деятельности композиторов-профессионалов — создателей высокохудожественных ценностей, в которых с особой наглядностью и полнотой проявляется глубинная сущность музыки в ее связях с жизнью общества

Тема этих очерков — русская советская музыка, ее реалистическая основа. Столкновение антагонистических концепций и направлений в области музыки. Содержание: Предреволюционный период исторического пути русской музыки. О реализме. Реализм — романтизм. Пути и перепутья. Путь советской музыки. Эклектизм и традиции. Обновление интонационного языка. Некоторые вопросы ладогармонического мышления. Русская советская музыка и творческие системы XX века

Выдающийся советский дирижер рассказывает о специфике профессии дирижера, о становлении советской дирижерской школы, о проблемах работы с симфоническим оркестром, солистами

Музыкальная драма в 3-х действиях с прологом

Статьи сборника отражают разные этапы творческой деятельности автора, но преимущественно написаны в 1960 — 1970-е годы, то есть в пору полной зрелости. Здесь и портреты выдающихся советских композиторов, портреты исполнителей, рецензии на новые оперные произведения и оперные спектакли и очерки о зарубежных поездках

Очерк жизни и творчества. Фотоиллюстрации

В своих статьях и воспоминаниях, композитор В. А. Власов рассказывает о встречах с музыкантами, артистами, говорит о войне, о создании профессиональной киргизской музыки. Книга дополнена богатым иллюстрированным материалом