Сопоцинский О.И. - Искусство западноевропейского средневековья - 1964

В словаре приведены краткие биографии многих русских и зарубежных художников, архитекторов и других деятелей искусства, а также даны термины, относящиеся к архитектуре, скульптуре, живописи, графике и декоративно-прикладным видам искусства.

В книге впервые представлена во всей возможной полноте история восприятия произведений и эстетических идей великого немецкого писателя, мыслителя и критика Г. Э. Лессинга в русской культуре XVIII-XX вв. Приводятся свидетельства значительной роли Лессинга в формировании русской эстетики, а так же малоизвестные факты, подтверждающие интерес Лессинга к России и русские связи его семьи

Сборник включает основные тексты английских философов и эстетиков XVIII века — Шефтсбери, Хатчесона, Юма, Бёрка и других мыслителей, чьи идеи определили развитие европейской эстетики Просвещения. В центре внимания — формирование понятий вкуса, гения, красоты и возвышенного, осмысление природы искусства и чувства прекрасного. Издание снабжено вступительной статьёй, комментариями и указателями, что делает его ценным источником по истории эстетической мысли и философии искусства.

Книга представляет собой публицистические очерки, в которых с научно-атеистических, искусствоведческих и исторических позиций рассматриваются памятники русской культуры и вместе с тем церковной архитектуры и легенды, с ними связанные. Читатель узнает о судьбах сокровищ древнерусского зодчества, о сохранении их в наше время. Написанная живо, увлекательно, книга обращена к самому широкому кругу читателей.

В книге даны основные этапы истории культуры средневековой Руси, их особенности и отличительные черты. Развитие культуры рассматривается как часть истории, что помогает раскрытию объективных закономерностей исторического процесса. В книге обращено внимание как на развитие материальной культуры, в которой ярко воплощаются творческие силы народа, так и духовной культуры, которая в условиях феодальной церковной идеологии отражала особенности и противоречия феодального строя Руси. Эти две стороны культуры рассматриваются в тесном взаимодействии. В пособии приведен большой фактический материал, который может помочь учителю в проведении занятий.

В книге «История русского искусства» содержится обширный материал по истории развития русской культуры, иконописи, живописи, зодчества, декоративно-прикладного искусства. Наследие русского классического искусства с древности и по XX века легло в основу многонационального русского искусства и искусства народов других стран. В книге дается описание древнейших архитектурных памятников Москвы, Санкт-Петербурга, Новгорода, Пскова и др., которые пережили века и сохранились до наших дней. Содержится информация о великих зодчих, иконописцах, живописцах с описанием их произведений. Книга богато иллюстрирована. Рассчитана на широкий круг читателей, искусствоведов, историков, интересующихся русской культурой. Теги: Искусствo: Теория и история искусства, эстетика, русское искусство, история искусства, иконопись, русская живопись, зодчество, архитектура России, декоративно-прикладное искусство, справочник, школьникам, культура России

В книге Е. Дороша «Живое дерево искусства» раскрывается связь традиций и современности в русской культуре: автор показывает, как в деревенском быту, народном говоре, названиях населённых пунктов, архитектуре и изобразительном искусстве сохраняются и развиваются исконные культурные основы, объединяя этнографические наблюдения, историко?культурные размышления и осмысление преемственности художественных форм.

Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина Академии художеств СССР. Учебник охватывает материал по истории изобразительного искусства и архитектуры зарубежных стран от периода средних веков до эпохи Возрождения. В нем рассматривается история искусства Византии, Западной Европы в средние века, искусство Возрождения в Италии и в странах Северной Европы. Искусство Индии, Китая, Японии и других стран Азии с древнейших времен до конца средневековья. Учебник иллюстрирован большим количеством репродукций (более 500).

В сборнике, составленном Ариадной Степановной Жуковой, представлены лучшие образцы советского патриотического искусства: в нём органично соединены живопись, скульптура и поэзия. Издание построено как визуальный и текстовый диалог — репродукции картин и фотографии скульптур дополнены фрагментами стихов, что позволяет проследить, как разные виды искусства отражали ключевые события и настроения эпохи. Через анализ произведений и биографические детали авторы-составители показывают, как искусство формировало культурное наследие и влияло на общественное сознание. Богатый иллюстративный материал делает книгу ценным ресурсом для искусствоведов, историков и всех, кто хочет глубже погрузиться в атмосферу советской культуры.