Проза отечественная до XX в.

Кто не знает Козьму Пруткова? Козьму Пруткова знают все! Его афоризмы и сатирические стихи прочно вошли в повседневную речь, не утратив своей остроты и актуальности и в наши дни. Эта книга - собрание самых остроумных, язвительных и поучительных высказываний Пруткова.

Писатель, мыслитель, революционер, ученый, публицист, основатель русского бесцензурного книгопечатания, родоначальник политической эмиграции в России Александр Иванович Герцен (Искандер) почти шестнадцать лет работал над своим главным произведением автобиографическим романом Былое и думы. Сам автор называл эту книгу исповедью, по поводу которой собрались там-сям остановленные мысли из дум. Но в действительности, Герцен, проявив художественное дарование, глубину мысли, тонкий психологический анализ, создал настоящую энциклопедию, отражающую быт, нравы, общественную, литературную и политическую жизнь России середины ХIХ века.Роман Былое и думы зеркало жизни человека и общества, признан шедевром мировой мемуарной литературы.В книгу вошли избранные главы из романа. Предоставление Произведения Пользователям осуществляется ООО `ЛитРес`. Эта книга будет изготовлена в соответствии с Вашим заказом по технологии Print-on-Demand компанией ООО Книга по Требованию. Print-on-Demand - это технология печати книг по Вашему заказу на цифровом типографском оборудовании. Книга, напечатанная по технологии Print-on-Demand, представляет собой классический евро-покет с соблюдением всех стандартов качества, от офсетной бумаги и плотного картона до качественного клея, используемого при изготовлении. Информация о материалах, используемых при печати: - бумага - офсетная (белая), 80 г/м - обложка - цветная мягкая (картон 250-300 г/м) - текстовый блок (включая иллюстрации) - черно-белый - скрепление блока - КБС (по стандарту современных pocket-books). Заказ обрабатывается в индивидуальном порядке: каждой книге, напечатанной по технологии Print-on-Demand, присваивается уникальный номер.

Творчество Александра Сергеевича Пушкина знакомо каждому еще со школы. И любой читатель находит в нем именно то, что ему близко: одни восторженно относятся к пушкинской лирике, другие учат наизусть Евгения Онегина, третьи любят простоту и ясность его прозы. Уникальный язык пушкинской прозы стал той плодородной почвой, на которой поднялся великий русский реализм XIX века. В книгу вошли повести Капитанская дочка и Пиковая дама, роман Дубровский, Повести покойного Ивана Петровича Белкина, История Пугачева и другие прозаические произведения Пушкина.

Достоевский постоянно совершенствовался. Вряд ли он был гением типа Моцарта или Шуберта, скорее его можно сравнить с Бетховеном в том, что он все время с боем пробивался сквозь тернии к звездам, отталкиваясь от того, что он уже достиг, чтобы в итоге создать произведение, обожествляемое всеми (Харуки Мураками).

Лев Николаевич Толстой (1828-1910) русский писатель и философ, автор известных на весь мир произведений (Война и мир, Анна Каренина, Воскресение). Родился в Ясной Поляне в богатой аристократической семье. Л.Н. Толстой рано осиротел. В 1837 году он вместе с сестрой и тремя братьями переехал в Москву, где их воспитанием занималась дальняя родственница Т.А. Ергольская. В 1851 году поступил на военную службу на Кавказе, там он много пишет. В 1852 году Л.Н. Толстой отправил рукопись Детства в популярный в те годы журнал Современник. Редактор журнала Н.А. Некрасов уже тогда высоко оценил творчество молодого автора. После окончания Крымской войны Л.Н. Толстой уехал в Санкт-Петербург и сразу вошёл в кружок Современника. В 1872 году Л.Н. Толстой написал повесть Кавказский пленник, рассказывающую о русском офицере в плену у горцев. Отчасти произведение основано на реальной истории, произошедшей с писателем на Кавказе. Вместе со своим другом чеченцем Садо он отъехал далеко от отряда, сопровождавшего обоз, и едва не попал в плен. Часовой крепости Грозной вовремя увидел, что их преследуют горцы, и поднял по тревоге казаков. Герой повести, офицер Жилин, попадает в плен. У него складываются непростые отношения с обитателями аула, и только добрая девочка Дина становится его другом. Правдиво описывая детали пленения Жилина, Толстой показывает, что война это зло, осуждает межнациональную рознь и взаимную ненависть. Для младшего школьного возраста. Текст произведения приводится без сокращений.

Владимир Федорович Одоевский (1804-1869) - русский писатель и философ, искусствовед. Родился в Москве в семье крупного чиновника, был последним представителем одной из старейших ветвей рода Рюриковичей. Его отец происходил по прямой линии от черниговского князя Михаила Всеволодовича. В 1816 году В.Ф. Одоевский поступает в Московский университетский благородный пансион, и уже в годы учебы в журнале `Вестник Европы` выходят его первые произведения. В 1826 году В.Ф. Одоевский переезжает в Санкт-Петербург и устраивается на службу помощником директора Петербургской императорской канцелярии. В эти годы он увлекается алхимией, пишет сказки для детей. Его перу принадлежит первая научно-фантастическая сказка `Городок в табакерке` (1834). Главный герой - мальчик Миша - получает в подарок музыкальную шкатулку. Любопытству мальчика нет предела, ему очень хочется понять, как всё устроено и взаимосвязано. Желание Миши исполняется, и он знакомится со сказочными обитателями музыкальной табакерки, оказавшись внутри неё. С научной точки зрения механизм описан очень точно, а сказочная форма делает описание чрезвычайно увлекательным. Сказка `Мороз Иванович` впервые была опубликована в сборнике `Сказки дедушки Иринея` в 1841 г. В основе - сюжет русской народной сказки `Морозко`. Как и в любой сказке, здесь есть намек - `добрым молодцам урок`. Противопоставление доброй и трудолюбивой Рукодельницы и нетерпеливой и эгоистичной Ленивицы вновь и вновь убеждает читателя в том, что зло и лень должны быть наказаны, а трудолюбие, скромность и доброта вознаграждены. В.Ф. Одоевский считал детскую литературу важным элементом воспитания, развивающим `благодатные` чувства в душе ребенка, и придавал большое значение сочетанию научности и увлекательности повествования. Для младшего школьного возраста. Текст произведений приводится без сокращений.

Николай Михайлович Карамзин (1766-1826) - крупный русский литератор, историк. Сын симбирского дворянина, получивший образование и частных пансионах, Карамзин вошёл в историю как новатор и реформатор русского языка. Он освободил родную речь от устаревшего высокопарного слога и ввёл в употребление новые слова, заимствованные из иностранных языков, такие как `впечатление`, `влияние`, `эпоха`, `сцена`, `гармония`, `катастрофа`, `будущность` и мн. др. Карамзин первым отдал приоритет чувствам, а не холодному рассудку, поучениям и морали как велели традиции господствовавшего в словесности классицизма. Открыв эпоху русского сентиментализма, он подарил читателю возможность сопереживания, сблизив его таким образом с описываемыми героями. Такова его знаменитая повесть `Бедная Лиза`: чувственная история любви крестьянской девушки и дворянина. Сюжет Карамзин взял из европейских любовных романов, но придал ему достоверности, описав реально существующее место в Москве и дав неожиданную для литературы того времени (повесть вышла в 1792 году) трагическую развязку. Иллюзия документальности была так велика, что читатели назвали пруд у Симонова монастыря `Лизин пруд`, приняв выдуманную историю за реальную. Конечно, прежде всего Карамзин известен как автор многотомного труда `История государства Российского`. Ее составлением он занимался 22 года, до конца своей жизни, поставив себе целью `выбрать, одушевить, раскрасить`, сделав из отечественной истории `нечто привлекательное, сильное, достойное внимания не только русских, но и иностранцев` и действительно, первый тираж 8-ми томов `Истории` разошёлся за месяц. Интерес же к истории возник у Карамзина в процессе создания повести `Марфа-посадница, или Покорение Новгорода`.

Дмитрий Васильевич Григорович (18221900) русский писатель, переводчик. Сын помещика, майора в отставке, и француженки, дочери казнённого роялиста, Григорович до 8 лет практически не говорил по-русски: отец умер рано, и мама с бабушкой, живя в Тульской губернии, дали тем не менее ребёнку домашнее французское воспитание. Три года Дмитрий учился во французском пансионе в Москве, затем четыре года в Санкт-Петербургском военном инженерном училище (где познакомился с Фёдором Достоевским), а затем, не чувствуя склонности к точным наукам, перевёлся в Академию художеств. Большое влияние на 20-летнего Григоровича оказала встреча со зрелым литератором Николаем Некрасовым, в то время издававшим литературные сборники. В одном из них был выпущен совместный рассказ Григоровича, Некрасова и Достоевского «Как опасно предаваться честолюбивым снам», в другом физиологический очерк Григоровича «Петербургские шарманщики»: чтобы добиться большего натурализма в деталях, он обошёл все питерские трущобы. Имя Григорович сделал на повестях «Деревня» и «Антон-Горемыка», напечатанных в главных литературных журналах своего времени и живописующих горькую обыденность быта крепостных крестьян. Об огромном их значении для своего времени говорили Лев Толстой, Виссарион Белинский и др. В самом прогрессивном тогда жанре реализма созданы романы «Просёлочные дороги» (1852), «Рыбаки» (1853), «Переселенцы» (1855), «Пахарь» (1856). После резкого раскола в редакции некрасовского «Современника», членом которой был Григорович, он перестаёт писать и с головой уходит в работу по Обществу поощрения художеств, где работает секретарём. «Гуттаперчевый мальчик» (1883) написан Григоровичем в зрелом периоде творчества после 20-летнего молчания. История о гибком, будто бы «резиновом» мальчике-акробате, так эффектно заявленном в цирковой афише, показана с изнанки и рисует жёсткую и неприглядную картину эксплуатации детства. Тургенев назвал повесть «маленьким шедевром», и действительно, сложно удержаться от слёз, читая нарочито сухие строки, глубоко погружающие нас в дни короткой и безнадёжной жизни мальчика из бедной семьи.

Александр Пушкин (1799 -1837) - великий русский поэт, создатель новой литературы, достигший необычайной легкости языка, изысканности и точности выражения мысли. Стиль его произведений признан эталоном. Знаменитая, любимая многими повесть`Дубровский` знакома читателю с детства. Кто не сопереживал главному герою, честному благородному разбойнику, остающемуся верным своим принципам, а также подлинным понятиям чести и справедливости, - этакому русскому Робин Гуду, и преданному своей единственной возлюбленной? Образ народного любимца неоднократно привлекал внимание режиссеров, а блестяще воплотили его образ на экране Б. Ливанов, М. Ефремов.

Александр Иванович Куприн (1870-1938) - выдающийся русский писатель-реалист. Родился в небольшом уездном городе Наровчате (ныне Пензенская область) в семье потомственных дворян. Отец будущего писателя умер в 1871 году, через год после рождения сына. Для семьи наступили трудные времена, и мать была вынуждена отдать мальчика в сиротский пансион. В 1880 году Куприн поступил во Вторую Московскую гимназию, в 1887 году - в Александровское военное училище. Гражданской профессии у него не было, и. прежде чем взяться за перо, он поменял множество занятий. А.И. Куприн был любознательным человеком, ему было интересно попробовать себя в разных ролях. Сам он в шутку говорил друзьям, что `хотел бы на несколько дней сделаться лошадью, растением или рыбою`. Первое произведение А.И. Куприна - рассказ `Последний дебют` - было опубликовано в 1889 году, когда он был курсантом военного училища. Когда об этом стало известно начальству, Куприна посадили на два дня в карцер. Тогда он поклялся себе оставить литературные опыты и не прикасаться к перу и бумаге. Однако знакомство с Буниным, Чеховым и Горьким в конце 1890-х гг. вставило его забыть о данном когда-то слове. Рассказы и повести А.И. Куприна невелики по форме, но удивительно емки по содержанию, их отличает глубокий психологизм. Автор восхищается благородством духа, чистотой души и помыслов и человека, и животных и показывает читателям, как страшно, когда человек перестает быть человеком. Так, в рассказе `В цирке` все - и сам Арбузов, и директор цирка, и доктор - знают, что выход на арену смертельно опасен для силача. И противник Арбузова, американский силач, видя, что тот нездоров, тоже не щадит его, с легкостью использует возможность уничтожить того, с кем не справился бы в обычном поединке.

Лев Николаевич Толстой (1828-1910) русский писатель и философ, автор известных на весь мир произведений (Война и мир, Анна Каренина, Воскресение). Родился в Ясной Поляне в богатой аристократической семье. Л.Н. Толстой рано осиротел. В 1837 году он вместе с сестрой и тремя братьями переехал в Москву, где их воспитанием занималась дальняя родственница Т.А. Ергольская. В 1851 году поступил на военную службу на Кавказе, там он много пишет. В 1852 году Л.Н. Толстой отправил рукопись Детства в популярный в те годы журнал Современник. Редактор журнала Н.А. Некрасов уже тогда высоко оценил творчество молодого автора. После окончания Крымской войны Л.Н. Толстой уехал в Санкт-Петербург и сразу вошёл в кружок Современника. В 1872 году Л.Н. Толстой написал повесть Кавказский пленник, рассказывающую о русском офицере в плену у горцев. Отчасти произведение основано на реальной истории, произошедшей с писателем на Кавказе. Вместе со своим другом чеченцем Садо он отъехал далеко от отряда, сопровождавшего обоз, и едва не попал в плен. Часовой крепости Грозной вовремя увидел, что их преследуют горцы, и поднял по тревоге казаков. Герой повести, офицер Жилин, попадает в плен. У него складываются непростые отношения с обитателями аула, и только добрая девочка Дина становится его другом. Правдиво описывая детали пленения Жилина, Толстой показывает, что война это зло, осуждает межнациональную рознь и взаимную ненависть. Для младшего школьного возраста. Текст произведения приводится без сокращений.

Михаил Юрьевич Лермонтов (1814-1841) - выдающийся русский поэт и прозаик. Родился в Москве, но все детство провел в усадьбе Тарханы (сейчас с. Лермонтово), под Пензой, Родители Миши мало жили вместе, мама скоро умерла, отец уехал в снос имение, оставив мальчика на попечение бабушки, урожденной Столыпиной. Лермонтов рос болезненным ребёнком, на домашнем обучении, и в школу, закрытый пансион для мальчиков из благородных семей, поступил сразу в 4-й класс. Окончив ее, Миша владел четырьмя языками, играл на гитаре, скрипке, виолончели и фортепиано, хорошо рисовал. Там же, в школе, возникли первые стихи и первые страдания. Душевные драмы, неразделённая любовь и холодное презрение к обществу, которые переживал сам поэт, стали лейтмотивом его творчества. Уже в это время он задумывает `Демона`, в основе которого острое сознание вселенского одиночества. Появляется замысел и другой поэмы - `Мцыри`, скрытый в юношеской заметке Лермонтова: `написать записки молодого монаха. 17 лет. С детства он в монастыре, кроме священных книг не читал... Страстная душа томится. Идеалы`. Над `Демоном` он работал 10 лет, но при жизни так и не увидел публикацию из-за цензурных запретов. Талант Лермонтова зрел быстро, духовный мир рос, чему способствовала и учеба в Московском университете на словесном отделении, во время которой Лермонтов погрузился в городскую светскую жизнь: салоны, балы, маскарады. Но проучившись два года, Лермонтов пишет вдруг прошение об отчислении из числа студентов и поступает в Школу гвардейских подпрапорщиков и кавалерийских юнкеров, далёкое от литературы заведение. Оттуда он вышел корнетом Лейб-гвардии. Читающая публика впервые открыла его как поэта в стихотворении на смерть Пушкина.

XIX век время расцвета русской поэзии, её Золотой век. Эта эпоха подарила всему миру прекрасные произведения А.С. Пушкина и М.Ю. Лермонтова. И хотя, по словам известного критика того времени В.Г. Белинского, после Пушкина и Лермонтова трудно быть не только замечательным, но и каким-нибудь поэтом, русская классическая поэзия всё же развивалась. Во второй половине XIX века поэты условно разделились на поэтов чистого искусства, которые развивали романтические традиции, и поэтов гражданской лирики, развивавших реалистическую традицию. Основным критерием такого разделения было понимание предназначения поэта и поэзии. Целью гражданской поэзии было толпе напоминать, что бедствует народ (Н.А. Некрасов). Поэты чистого искусства уходили от действительности, обращались по большей части к вечным философским, общечеловеческим темам. Они считали, что искусство должно быть независимым от власти и народа, что его цель создавать прекрасный поэтический мир. К поэтам чистого искусства относились Ф.И. Тютчев, А.А. Фет, А.Н. Майков, А.К. Толстой. Несмотря на разногласия, поэтов разных направлений объединяло служение идеалам красоты и истины, добра и любви к Родине. Ни один из поэтов чистого искусства не отрицал идей справедливости, а поэты гражданской лирики в своих произведениях отражали тончайшие движения души лирического героя, что, казалось бы, им не свойственно. Произведения русских лириков второй половины XIX века отличает удивительная музыкальность, многие из них стали романсами, которые популярны до сих пор. Как отмечал М.Е. Салтыков-Щедрин, романсы А.А. Фета распевает чуть ли не вся Россия. Но эти слова можно отнести и к творчеству А.С. Пушкина, М.Ю. Лермонтова, А.Н. Плещеева, Ф.И. Тютчева. Революции начала XX века и Первая мировая война оказали значительное влияние на судьбу целого поколения, на мировоззрение людей, и это, несомненно, отразилось в литературе Серебряного века. Однако любовь к Родине, воспевание красоты природы родного края остаются одними из основных тем творчества поэтов начала XX века (С. Есенин, А. Блок, Саша Чёрный и др.). Для младшего школьного возраста.

XIX век время расцвета русской поэзии, её Золотой век. Эта эпоха подарила всему миру прекрасные произведения А.С. Пушкина и М.Ю. Лермонтова. И хотя, по словам известного критика того времени В.Г. Белинского, после Пушкина и Лермонтова трудно быть не только замечательным, но и каким-нибудь поэтом, русская классическая поэзия всё же развивалась. Во второй половине XIX века поэты условно разделились на поэтов чистого искусства, которые развивали романтические традиции, и поэтов гражданской лирики, развивавших реалистическую традицию. Основным критерием такого разделения было понимание предназначения поэта и поэзии. Целью гражданской поэзии было толпе напоминать, что бедствует народ (Н.А. Некрасов). Поэты чистого искусства уходили от действительности, обращались по большей части к вечным философским, общечеловеческим темам. Они считали, что искусство должно быть независимым от власти и народа, что его цель создавать прекрасный поэтический мир. К поэтам чистого искусства относились Ф.И. Тютчев, А.А. Фет, А.Н. Майков, А.К. Толстой. Несмотря на разногласия, поэтов разных направлений объединяло служение идеалам красоты и истины, добра и любви к Родине. Ни один из поэтов чистого искусства не отрицал идей справедливости, а поэты гражданской лирики в своих произведениях отражали тончайшие движения души лирического героя, что, казалось бы, им не свойственно. Произведения русских лириков второй половины XIX века отличает удивительная музыкальность, многие из них стали романсами, которые популярны до сих пор. Как отмечал М.Е. Салтыков-Щедрин, романсы А.А. Фета распевает чуть ли не вся Россия. Но эти слова можно отнести и к творчеству А.С. Пушкина, М.Ю. Лермонтова, А.Н. Плещеева, Ф.И. Тютчева. Революции начала XX века и Первая мировая война оказали значительное влияние на судьбу целого поколения, на мировоззрение людей, и это, несомненно, отразилось в литературе Серебряного века. Однако любовь к Родине, воспевание красоты природы родного края остаются одними из основных тем творчества поэтов начала XX века (С. Есенин, А. Блок, Саша Чёрный и др.). Для младшего школьного возраста.

Знаменитая `Шинель` из `Петербургский повестей` Николая Гоголя стала родоначальницей темы маленького человека, забитого и униженного, в русской литературе.

Творческое наследие А.С. Грина (1880 - 1932), кроме широко известных романов `Бегущая по волнам`, `Блистающий мир` и повести-феерии `Алые паруса`, включает в себя немало новелл и рассказов, отмеченных тонким психологизмом и `романтикой непознанного`. Лучшие из этих произведений наряду с `Алыми парусами` вошли в очередную книгу серии `Библиотека мировой новеллы`.

В книгу Достоевского вошли произведения малого жанра, оказавшие влияние на развитие всей мировой литературы. Как ни парадоксально, русскому читателю они менее известны, нежели знаменитые романы писателя. Здесь вы найдете `Дядюшкин сон`, `Скверный анекдот`, `Крокодил`, `Сон смешного человека` и др.

А.П. Чехов утвердил лаконичный жанр новеллы - `Умею говорить коротко о длинных вещах` - и отвоевал для него право считаться большой литературой. Он стал знаменитейшим писателем на старте XX века и в этом же веке не раз был идеологически оболган. Сегодня, читая произведения Чехова незамутненными идеологией глазами, мы обнаруживаем совсем нового, свежего, пророческого писателя.